“如果孩子在15岁以内，看这部动漫必然要学围棋；如果大于15岁，那么会感叹自己过了围棋入段的最佳年纪。无论如何，父母让孩子看这部动漫只会减少遗憾吧。”这是日本当代棋圣山下敬吾九段对卡通片《棋魂》（一译《棋灵王》）的评价。中国棋院在这部电视剧播放完之后，破天荒地出版了《棋魂》宣传专辑。
实际上，日本这部动漫片的影响之大令人惊讶，它让日本一下子多了300万围棋人口，在泊来中国之后，也一下子多了500万围棋少年，可以毫不夸张地说，这部动漫的现实影响力是动漫界历来之最，远远超过了日本以前所有著名动画片。国内无数少年在看过动画之后，第一次想接触中国古老的围棋艺术和围棋礼仪。它的影响如此之大，无论是90年代卡通一族还是中日韩职业棋手，无不对它推崇备至。甚至连网络上的反日“愤青”们也感叹日本人的动漫的创作触角发挥得无所不至。
棋魂是一部很认真的动漫作品，很多盗版店的中年老板甚至向年纪不大的卡通迷们“吐血推荐”，无一例外地，看过这部动漫的少年第一个念头就是：学棋。这部动漫也改变了很多儿童的命运。
《棋魂》讲述的是一位千年前因为围棋而死的棋手藤原佐为，死后灵魂不灭，为追求神乎其技的围棋之道，附身在千年后的一个小学生近藤光身上，并将他引上围棋之路的故事。片中对中日韩三国的围棋局面剖析得十分有趣，基本上是现实的动漫版。而且能隐约猜到片中影射的棋手是谁。片中所有人对围棋的热爱和棋道的追求让人感动，无论是主人公，还是对手们，都对围棋抱着一种圣洁的情感，藤原佐为的名言也成为很多少儿的座右铭：千年虽过，黑白二色不变！千年虽逝，棋子拍落的金石之音仍震撼我心！
现象一：央视《围棋少年》模仿《棋魂》
棋魂对中国少年儿童的影响，让国内的动漫界大大震惊，也惭愧无地，当我们还在为分不清大头儿子小头爸爸还是大头爸爸小头儿子纠缠不休时，日本动漫已开始对孩子的未来命运产生现实影响。央视并不甘休，赶紧泡制了一部《围棋少年》，这部正在央视黄金节目段《大风车》栏目播出的节目，无疑是《棋魂》的借鉴之作。
不少热爱围棋的家长无意中看到大风车节目里的《围棋少年》，大声叫好，逼着孩子看《围棋少年》，却不知完全是得意于《棋魂》的灵感。以这部动画的制作水准，央视理应买下版权，何故反其道行之，自己也制作一部呢？央视无疑是凭借着垄断资源，名义上行推广国产动画之实。这动机是好的，效果却适得其反。平心而论，《围棋少年》的制作水平已经是近年来央视少有的大作了。然而与《棋魂》比起来，却还有极大差距。
《围棋少年》有明显抄袭《棋魂》的地方，甚至是台词，而且抄得令人哭笑不得。同样一句话：
《棋魂》中如进滕光如是说：“棋盘是六合宇宙，我心即神，一颗颗棋子置于黑白间，便是群星。”
这话在《棋魂》的“粉丝”中广为传说，央视版则是一老头语重心长地说：“天空就是棋盘，星星就是棋子。”这两个说话者的身份真应当对调一下。一个明代的大国手说出的话竟不如日本一个十三岁儿童对围棋的理解。《围棋少年》的失败就在于低估了少年的理解力，以及苍白无力的抄袭。
对《围棋少年》和《棋魂》的评价，有围棋初段孩子评价： 打个分的话，棋魂漫画90分，围棋精神99分，棋谱90分，动画90分。《围棋少年》四项均为60分，特别是棋谱，《围棋少年》的棋谱有时候故意让人看不全，这是什么教育之法？
看过《棋魂》的孩子，一般很难容忍《围棋少年》的人物设定和剧情，差距是很明显的，毕中国动漫还在入门水平，正如职业九段和一个业余1段的差距。
令人欣喜的是，《围棋少年》比《我为歌狂》、《蓝猫》、《小小律师》有很大进步。《我为歌狂》完全是幻灯片，背景太空，剧情严重抄袭《彼男彼女》，人物设定抄袭《灌蓝高手》，《小小律师》严重抄袭《樱花大战》人物设定，剧情完全是说教。《蓝猫》还可以，就是太幼稚，而且说教气不改，3岁以下看还是不错。《围棋少年》最大的优点是剧情没有抄袭，可以说是原创。不过有些镜头美工明显模仿：比如主题曲最后一个镜头，明显是抄袭《棋魂》中塔失亮的一个经典动作。都是半身，都是侧身，都是右手90度拿着棋指前方，这个造型可以说100%是模仿，说不好听就是抄袭。画过画的人都知道，人物的动作，姿势是很难的，很多漫画家都抄袭别人的姿势，这也是国内漫画缺少长足进步的主要原因。
中国漫画要获得长足发展，必须从精气神上打败日本漫画，一味恬不知耻地抄袭，还反过来说自己是宣扬民族动漫，实为可笑。有时候，漫画的功底，剧本的构思，都不是最要紧的，真正独得新颖、对亿万儿童影响深远的动画，并不是成人式地一味把儿童想像成幼稚模样，有时候他们的理解力令我们惊讶。
现象二：著名棋手曹志林风波
这部卡通片在日本红起来的这两年，影响力经久不衰，引发了东亚三国青少年学习围棋的热潮。不久之后，《棋魂》小说版正式推出。所以当很多少年听说网上有这个故事的小说版之后，第一时间上网去看了看。不解的是，故事除了基本框架及人物名称和日本的《棋魂》差不多，内里讲的东西却很不一样。再看作者，也不是堀田由美，而是中国前著名棋手、围棋评论家曹志林。这时才明白，他不过是借题发挥，写了这么多年来他对中国围棋的感受。包括一些中国围棋届的阴暗面，曹志林版《棋魂》就这样很快就从大从的记忆中淡忘了。
然而不长时间后，风波再起。百度最大的围棋贴吧“围棋”吧，对著名棋手曹志林进行了讨伐。理由是指责他抄袭盗译小说。全面封杀曹志林。围棋著名棋手曹志林也由人人尊敬的职业棋手沦为“品德有亏”的议论对象。《棋魂》动漫的“粉丝们”的议论，一直争论到他签名售书的现场。曹志林为他的小说《棋魂》签名售书，闻讯而来的动漫迷带来了愤怒的声音，双方就《棋魂》一书是否为剽窃抄袭的作品，进行了争执。签名开始，排队的人数在10人左右，年龄全部为40岁以上，有数人手持多本《棋魂》。三联书店派出众多工作人员与漫迷们开展骂战，还要抢下漫迷手中的相机。
周围虽然有十几个看来是为了《棋魂》而来的人，但大多也就在拍照，几个女生大声说了几句类似“抄别人的书还有脸出来！”之类的话。直到如今，关于曹志林，还是网络围棋界议论的对象。
日本漫画和小说创作的情况，中国其实是不太一样的。那是一个很规范的流程，漫画在连载前，第一件事就是确定人设和故事设定，这也是漫画的重要部分，人设包括主要人物、人物身份、性格，人物基本关系以及形象（原画），故事设定当然是故事发生的背景和走向。这些当然和中国也差不多，相信每部作品都要经过这一部分的创作，然而中日两国的从业人员对这一部的重视程度是不一样的，日本人视这一部分为作品最精华的部分，有的动漫作家甚至做完这一部分，剩下的具体故事都交给助手去画去完成，但人物设定和故事框架是他的，作品也就是他的。中国人似乎对这一点的态度正好相反，创意是别人的，具体的工作是我做的，就该属于我的作品。
对两者显然的相似，曹志林也是承认的，当然在曹先生看来，这个相同没有问题，关键是由此发挥的具体内容不同就可以了。实际无论是人物心理描写还是具体的情节，两者还是很不一样的。曹是在借题发挥，比如“假输”，这种中国足球界、围棋界的阴暗面和特产，日本人是不可能写出来的。日版意在写一种对围棋执著精神，着力于刻划人物，对具体的围棋技术，着力不多，电视版每集都有独立于动画几分钟的围棋小知识，也说明在围棋专业层面，日本版更重视围棋的普及，让不懂围棋的人也看得懂，也喜欢围棋。
而曹对棋局的分析更具有专家的眼光。完全没下过围棋的人读曹的《棋魂》估计读不下去。作为小说，曹版描写的人物形象不如日版丰满。显然两个作者专业不同，日版的作者是在棋手和漫画家的帮助下完成作品，而我们的曹先生本人就一位专业的棋手兼评论家。对赌棋、假输等等的描写，让你感觉曹小说中的棋手们，是有好人坏人之分的。坏人就是喜欢捣蛋。而日版中，无论是正面描写的小光和佐为，还是他们的对手，都对围棋抱有圣洁的心态。
两个故事的结局也有所不同，原版《棋魂》中，佐为自从与塔矢名人在网上对弈之后，意识到自己能够延续千年其实只是为了让进滕光有机会目睹这一绝妙好局，于是他的灵魂不久之后从进滕光体内消失了。实际上是和小光融为了一体，它似乎想说明对围棋的追求，并不是在于个人的输赢。而曹版《棋魂》的结局，就很煽情了，谷少龙因为跌落山崖命垂一线，就在勾魂无常即将带走谷少龙的生命时，天行推开了谷少龙的灵魂以自己代替，在让自己消失的同时保住了谷少龙的性命。谷少龙多年之后，在中国棋坛获得了新人王赛的冠军。所谓“化作春泥更护花”。
虽然在出版后的作品中，人名和地点不同（网络版连载版连人名地点都有太多类似），还把还魂的道具从棋盘换成了箫，不过还是有痕迹可寻。但不能否认的是，两者还是两本不同的作品。个人不想对两者的是非发表定论，不过显然日版，无论是漫画书还是动画片其可读性、可看性、趣味性都明显强于曹版的小说。曹志林是职业棋手。职业棋手的身份在围棋界是相当高的，这次风波也让曹志林的名誉受到了极大的影响。令人喟叹。
正如曹志林所解释的一样，一切都是为了围棋文化。笔者最后仍然推荐一下，国内的家长们有理由让自己的孩子们看看这部非凡的动漫，它的价值实在高于《聪明的一休》、《机器猫》这类日本动漫——动漫也可以改写人生。围棋的思维在儿童11岁左右是一个打入脑中的最佳时期，错过这阶段要付出加倍努力，很多人成年后学围棋发现为时已晚，留下很多遗憾。退而言之，不做职业棋手，懂得一些围棋礼仪等文化因素，也是善莫大焉。
